笔墨文脉构筑中华美育的深厚根基。其中，书画作为中华优秀传统文化的重要载体，融技艺、审美、教化于一体，于笔墨流转间传递民族精神气韵，是润心铸魂、涵养品格的重要途径。为深入学习贯彻党的二十届四中全会精神和《中华人民共和国国民经济和社会发展第十五个五年规划纲要》有关部署，落实“开展学校美育浸润行动、推进学科美育教学改革”的工作要求，弘扬中华美育精神，丰富教职工业余文化生活，提升教职工美术与书法素养，助力校园美育风尚建设，在校工会的统筹部署下，由北京大学造型艺术协会承办组织的第三期教职工美术与书法公益课程如期进行了第二阶段——楷书与行书的教学。系列课程由北京大学造型艺术协会会长、北京大学艺术学院祝帅教授主持，本学期的访问学者联袂授课。

10月17日上午，北京大学艺术学院访问学者、台州学院教师戎恺凯为教职工带来楷书技法（上）专题教学。课程以理论铺垫结合实操训练的模式展开，首先系统梳理楷书发展演变历史脉络，帮助学员建立对楷书多元风格的整体认知，进而讲解文房四宝的选型、使用方法以及楷书字帖遴选原则与科学学习路径。理论讲授结束后进入实操临摹环节，戎恺凯针对每一位学员的书写情况开展一对一指导，及时纠正握笔姿势、运笔方式、结字布局等基础问题，夯实学员楷书入门根基，为后续进阶技法学习筑牢基础。

10月24日上午，戎恺凯继续讲解楷书技法（下）。课程延续史论与实践并重的教学思路，选取智永《真书千字文》、褚遂良《倪宽赞》作为临摹范本，在既有知识之上深化楷书研习。课堂以巡回一对一临摹辅导为重点，教导学员有针对性地调整用笔节奏与字形结构，引导学员体察不同楷书范本的风格差异。经过沉浸式集中练习与辅导，学员的笔法把控能力得到切实提升，对楷书临摹的思路方法形成更加深刻的理解，达成本阶段教学目标。

承续楷书体系的研习脉络，10月31日，北京大学艺术学院访问学者、宁波大学副研究员闫晓姣开展行书技法（上）教学，围绕行书名帖赏析与研习方法展开深度讲授。课程立足五体书演变历程中行书独特的历史定位，以“晋尚韵、唐尚法、宋尚意、五代过渡、元明清复古”为时间主线，逐次解读《兰亭集序》《祭侄文稿》《怀仁集王羲之圣教序》《韭花帖》《黄州寒食诗帖》《东武帖》等十件传世名帖。闫晓姣剖析行书的书体特质，即介于楷、草之间，法度与性情兼备，阐释“天下第几行书”之称何以独属行书的历史缘由；结合《兰亭集序》“章法第一”的典型特征，细致演示了行书映带呼应、行气贯通的读帖要领，并通过《祭侄文稿》七次蘸墨的墨法变化与《韭花帖》疏朗有度的章法经营，清晰勾勒出行书由“法”入“意”的传承与革新。

11月7日恰逢立冬，阵阵寒意丝毫没有消减学员们的研习热情，闫晓姣带来行书技法（下）课程。课堂从锤炼线条力度、强化线条节奏感入手，设计多组趣味笔墨实验，带领学员循序开展线条练习、单字精临、字组连临，逐步过渡到行气把握与整篇空间布局训练。学员沉浸在层层递进的笔墨实践之中，真切体悟行书“法度之内、性情之上”的艺术神韵，掌握读帖当观全篇的核心研习要领，为从“技法”走向“心性书写”打下了坚实基础。

书法学习，先以楷书立骨，锤炼点画法度，打下扎实技法根基；再以行书畅神，体悟笔墨意趣，追寻法度之外的性情表达，遵循由摹形到悟神、由技法到心性的成长路径。课程兼顾史论认知、技法实操与文化体悟，引导学员不只知“如何写”，更读懂“为何写”，体会笔墨背后厚重的中华审美底蕴。学员纷纷表示，一笔一画的临摹研习，既是与古代艺术先贤的隔空对话，亦是沉淀自我、涵养心性的生动美育实践。

祝帅表示，此次课程教学团队将宏大的美术与书法体系分解为层次清晰的课堂美育普及，构建起从通识到创作、从书法到美术的进阶链条，同时融入传统工艺美术与非遗美育的理念，是对前两期专注于书法的公益课程的补充与延续。在后续的课程中，授课团队还将继续带领学员徜徉传统书画艺术与工艺美术的广阔天地。